《侠盗一号》是对凯利·费雪最好的致敬

文 | 王潇

「很久很久以前，在一个非常遥远的星系……」

近四十年来，这句话一直是《星球大战》电影的开场白。然而伴随着这句熟悉的蓝色字幕，出现的却不是激昂的星战主题曲和斜着飞向宇宙深处的黄色字幕。从这里开始，就预示着《侠盗一号》电影作为《星球大战》外传，异于正传电影之处。

在老的星战三部曲中，卢克·天行者经历的是一场经典的「英雄之旅」。影片开始时，他是贫瘠的沙漠星球塔图因上的一个农场男孩，遭遇变故，步上历险的旅程，识得智者、好友，天赋步步觉醒，经过训练与重重考验，最终推翻了帝国的残暴统治。

卢克·天行者

在前传三部曲中，展现了一出更为古典宏大的太空歌剧。这三部曲的主角是卢克的父亲，安纳金·天行者。绝地武士团认为，他就是预言中将平衡原力的人。预言的存在，让整个故事透射出古典悲剧中的宿命感，当帕德美痛苦地生下双胞胎卢克与莉亚时，安纳金也被从岩浆中救出，戴上象征着达斯·维德的面罩，为他悲剧的新生画下句号。

达斯·维德

作为重启之后的第二部电影，《侠盗一号》讲述的是两个三部曲之间的故事，实际上围绕着老三部曲中的《新希望》片头介绍字幕上描述的情节展开，一组反抗军的敢死队潜入帝国基地，偷取死星设计图。

对于《星球大战》系列电影来说，这可能是最为特殊的一部：它是一部没有天行者家族成员、也没有绝地武士的《星球大战》电影，是一部从星球大战繁复历史的边边角角挖掘出的边缘角色与原创人物的英雄故事。然而，看过电影之后，我明确地认为，这组人马的魅力不输任何一个天行者，任何一个绝地武士。

「侠盗一号」小分队

同样是以女性为主角，影片的主角琴·厄索比起《原力觉醒》中全程开挂的蕾伊——她有天然的原力感应，一坐上千年隼号就会开，甚至还同卢克有着神秘联系——来说，无疑朴素多了。

主角琴·厄索

她是被帝国挟持的科学家盖伦·厄索（他的故事在《星球大战》小说《催化剂》中有详尽记载）之女。在她童年时，影片大反派，死星项目负责人奥森·克伦尼克劫走了盖伦·厄索并杀了她母亲。

盖伦·厄索

此后，她被同叛军时敌时友的游击队首领索·格雷拉（他曾在《星球大战：克隆人战争》动画中出现）收养，练就了一幅好身手与火爆脾气。

索·格雷拉

而与在《星球大战》系列电影中时时回响的「弑父」母题相左，本片不再重复卢克同达斯·维德式的对战，父权不再是反叛的对象。

恰恰相反，本片前半部是围绕着琴·厄索救父展开的，父亲成为了被女儿拯救的对象，父女的重聚、传承成为了影片情感的主轴。在混战中盖伦·厄索被炸死后，琴决定不计前嫌帮助义军毁灭死星，完成父亲的遗愿。

同时，在寻找盖伦·厄索的过程中，还体现了反抗军心口不一的矛盾心态。另一个主角，反抗军军官卡西安·安多上尉接到的任务是假意帮助琴寻父，但发现盖伦·厄索就将他击毙。

卡西安·安多

这样的情节虽简单，不过放在《星球大战》整个正义一方的神话框架下看却是反叛之举。类似这样的多处细节，为反抗军同帝国历久经年的战斗增加了现实政治的注脚。

如同影片充斥着暗调画面的视觉风格一样，更为黑暗、更为写实。

影片中也没有绝地武士出现，最接近绝地武士的是甄子丹饰演的盲侠与姜文饰演的刀客。两人同琴和卡西安相遇在杰达星球上，这里是原力水晶的产地，也是宇宙中最早探索原力的古老之地，星球上遍布着巨大的绝地武士石像。

他们是神秘的威尔守卫的一员，虽然没有像绝地武士那样受过完整的训练，不能使用光剑，但仍然与原力有着密切的联系。一路念叨着「愿原力与你同在，我与原力同在」的盲侠，盲杖几乎使出了和光剑一样的打击效果，体现了非凡的身手与超越普通人的感应力。

按照惯例，片中还有一个新的讨喜机器人K-2SO，一样出身普通，原本是帝国制造的战斗机器人，被反抗军劫走后进行了重编程改造。同之前的那些经典机器人角色不同的是，这家伙除了贡献了不少的插科打诨，还能举枪战斗。

K-2SO

这样的角色设置除了体现本片外传的本色，也讲述了一群普通人为了星系的自由与和平、为了原力的平衡所做的英勇战斗。这种精神恐怕才是本片最为继承《星球大战》系列之处，也是超越其他各部的所在。

在帝国的数据行星上，侠盗一号带着突击队员潜入，反抗军得知消息后也派来所有舰队增援，迎来全系列少见的正面对抗帝国军队的一场苦战。没有光剑大战的干扰，没有原力开挂的飞行员，战争场面一下子变得残酷严肃起来。

作为拍过狂轰滥炸《哥斯拉》这样的大片导演，加里斯·爱德华斯处理的最好的也是最后的战争场面。于是，我们在《侠盗一号》中看到了好莱坞战争片中流行的表现手法。更妙的是，这还是一部《星球大战》，纷飞的X翼战机重临战场，AT-DP机器人、钛战机等各种熟悉的帝国装备倾巢而出 ，将战斗带入最高潮。

X翼战机

数据行星上的战斗层次繁复，徐徐展开，主要集中在小分队渗透进入基地，突击小队在地面进行爆破与正面火力冲突，以及舰队到来提供支援的同时努力打破星球防御三个层面。

每一个层面都有着自己的内部节奏与戏剧目的，小分队塑造的主要是与时间赛跑，实现拿到数据的目标的紧张感；突击队靠着手持镜头与正反打的对射，塑造阵地战的激烈冲突；舰队与战机借着大幅的摄影机运动与大景别，带来活跃的动感与宏大的战争场面。

在战争场面的处理中，时不时切入的俯视远景镜头，如透过防卫罩大门俯视蔚蓝星球，都投射着太空歌剧的情怀。毕竟这不是普通的战争，大气层外若隐若现的死星，时时暗示着力量的反差以及希望的可贵。

最后的高潮中，三个层面的战斗都陷入了苦战。一边是琴、卡西安同仇人奥森·克伦尼克的对峙；一边是盲侠感应着原力，一步步冒着战火走向通讯开关，在这里他和枪客一同归于原力；一边是大气层外，反抗军母舰毅然撞向帝国驱逐舰，将星球防御盾的大门撞开。

三重空间处的战斗中，英勇的普通战士无处不在，牺牲也无处不在。影片虽然是群戏，但是影片在这里不忘让每一个有名有姓的角色都死得其所，侠盗一号中的牺牲成为了《星球大战》历史的一部分。

直到最后，琴与卡西安又一次以第一视角，在地面目睹了死星的恐怖威力，与又一个星球的彻底毁灭。侠盗一号的所有队员，都随着星球的毁灭而去。目睹他们的牺牲，母舰指挥官的那句「May the force be with you」，饱含哀悼与致敬之意。

若隐若现的死星

影片最后，达斯·维德以恐怖的战力登上叛军母舰，大开杀戒。然而，他的出现最大的作用恐怕是为了引出莉亚公主。她终于拿到侠盗一号所有队员付出生命换来的死星设计图，说道：「这是希望」。这个瞬间，《侠盗一号》同《新希望》完美对接。

莉亚公主

这也是对刚刚逝去的莉亚公主演员凯利·费雪最好的致敬。