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《长城》越骂越火?揭秘中国电影市场“钱”规则

2016年12月20日 20:410北京娱乐信报wuk

图文 | 张玉

一部承诺给你大片就给你

除了“大”以外没其他的片火影忍者剧情介绍

作为一部以“信任”为主题的电影,《长城》本身对这一主题的承诺与兑现也是始终如一的。

小编跟朋友曾经讨论过一个问题,谁是当代最有影响力的华语导演,当时争到最后,只剩三人——李安,王家卫,张艺谋。

最后谁也说服不了谁。

但,如果将问题换成,谁是最具争议,也许就不用争了。

不论是被视作中国电影巅峰之一的“第五代”时期,还是大浪淘沙的商业片时代,张艺谋作品,都是标志符号,评述褒贬不一,但在媒体,公众掀起的口水仗,无人能比。

眼下,他的下一部作品《长城》又再与“最”挂钩——当下投资最高,真正意义上的中美合拍片。1.5亿美金,如果你对这个数字没概念,小编打个对比。根据Box Office Mojo数据显示,今年迄今票房最高的《侏罗纪世界》,投资1.5亿美金。

《长城》公布演员的时候,一溜烟的大咖和小鲜肉,就景甜一个女演员,毫无疑问,景甜就是女一号了。光凭这个阵容名单,很多人就可以结合以往经验判断影片质量的好坏。

那么多的男明星,都是景甜的人肉背景板。黄轩林更新彭于晏,加起来镜头大约有10个吧,简直是稍纵即逝。结果是人物名称:不详;人物性格:不详;死亡原因:被怪兽击毙;死亡时间:不详...

影片上映之后,所有场景、演员、音乐以及导演对影片节奏的把控都严丝合缝地朝着大家预期的标准对号入座,没有任何试图超越预期的意思。做人要讲信用,承诺给你一部“大”片就给你一部除了“大”就没有其他的片。

观影过后,观众回头骂张艺谋有失水准,本质上是契约精神缺乏的表现。上到导演,下至演员从来就没有承诺过《长城》是一部优秀的电影,导演陈述的是艰辛,演员则表示自己有多么努力,谁都没为影片的质量打过包票。

观众没有读出宣传语言下的潜台词,走进电影院,失望而归,是自己阅读理解能力不行,或者是对张艺谋还有非一般的期待,期望他能开创商业片的新纪元。

中国电影市场一直无解的烂片经济学

烂出风格与水平,才能越骂越火

《长城》在一片骂声中越来越火了,票房一路飘红。影评人们几乎一边倒为《长城》打上了“烂片”的标签,虽然豆瓣评分目前只有5.3,但是首周末票房却达到了5亿。它完全符合当下中国电影市场的一种非常鲜明的特点,被骂的越凶,往往票房越高。

但是要制作出越骂越火的作品事实上并不容易,此前许多小鲜肉烂片被骂了,但最终其票房还是在一片骂声中逐步走低,这说明,这些烂片虽然烂,但是却没有烂出风格与水平。

事实上,要达到越骂越火的效应,它必须具备几大特点:

其一,是大牌云集或者小鲜肉明星云集;

其二,是大制作;

其三,是电影未放映之前被寄予了很高的期望;

其四,是有争议性大、关注度高与知名度高的导演;

其五,电影中有很明显的槽点与缺陷或者剧情不符合常识与逻辑的地方,可以成为吃瓜群众茶余饭后的谈资佐料,并能彰显自身的智商优越感。

《长城》每一条都达标了,不火都难。

电影的主题是“信任”

中国的电影观众仍然会不时流露出一股脑的天真姿态,幻想着功底深厚的大牌导演能够妙手生花。

张艺谋是“国师”,又不是法师,无法违逆历史进程:中国电影市场的运作依赖于“钱规则”,资本导向之下,电影只是一种产品,是好是坏唯一的评价标准就是赚没赚到钱。

中国“大片时代”之滥觞始于张艺谋电影,现在他自己也成为了这种风气的受害者,赚钱成了电影的唯一诉求,也成了中国大部分电影人的唯一诉求。

当今中国的这几位所谓“大牌导演”并没有预见到这样一个钱规则电影时代的到来,在这样一个时代中,他们的短板被普遍暴露出来——想象力不足,只能拍自己相信的东西。这种想象力的匮乏在拍“大片”时尤其明显,从《无极》到《夜宴》再到今天的《长城》,导演们对中国传统文化的理解停留在人海、火药、长城这些符号性的东西上,因为没有根,因而无法在此基础上生发出新的东西,所有想象的产物都停留在幼儿阶段,彼此毫无关联,整部作品成了幼儿简笔画,没有人物,只有符号;没有情感,只有事件。

《长城》里来自东方的神秘力量—景甜

张艺谋也有难处,这个难处就是景甜

张艺谋电影中核心人物大多是“一根筋”的,高粱地里的九儿、打官司的秋菊,无一不是如此。如今支撑着人物活动的大筋都被挑断了,导演丢了魂,只是例行公事完成任务。

景甜是中国女演员的一个异类,不能被划归为任何一个范畴。她出道之后接的戏无一不是大片,更有无数的影帝甘愿给她当绿叶。

网上搜索她的名字后面联想的各种坊间传闻总是盖过她的作品。

但你可能不知道的是明年至少两部好莱坞大片《环太平洋2》和《金刚:骷髅岛》里都会出现景甜的身影。

她是资本的象征,是资源的符号,同时也是一个资本与资源的黑洞,往里扔什么都不会见到产出。

她本身构成了中国电影的一个悖论:没有景甜,电影就没钱投入拍摄;有了景甜,拍出来的电影不仅赚不到钱,还招骂。

不能单纯地以女演员的标准来看景甜,她是一个影响力超强且本身又完全不可控的因素,不能被驾驭,景甜的存在已经上升到经济学甚至哲学的课题领域,需要更多学科研究者介入群力群策讨论应对与解决办法。

粉丝经济把中国电影拉到了另一个极端

《长城》票房飘红3天过4.6亿 王俊凯粉丝包了526场

粉丝经济是厉害,在《长城》中出演“小皇帝”的TFBOYS王俊凯的粉丝厉害了, 《长城》包场530+,超10万人次观影,但靠偶像圈钱的市场已经不是那个市场。

现在的观众淘汰甄别能力是在提升的,这意味着“超完美人设”这个圈粉利器慢慢开始也就要行不通了,粉丝电影终究是电影边缘化的产物而成不了主流。

说白了,即便你是成熟IP、也有超人气偶像,但故事不行、演技不行,有的可能特效还五毛,那只有挨骂的份儿,票房即便能赚个快钱,也达不到原本的预期,而且下一次,还会有人买单吗?

互联网带来的网红经济与粉丝经济的泡沫,应该给予我们警示。除了那些忠诚的粉丝之外,捧场的普通观众只会越来越少,电影市场持续的负增长,也还真不能怪谁。

好想回到中国电影完全不招骂的年代

二十年过去,中国最好的电影依然还是《霸王别姬》。他不只是一部电影,分明是将一段活生生的人生,裁剪下来,给你当写生。

想一想你有多久没看过一部不招骂的中国电影了?

上一次你和女朋友约会去电影院,你说你要看进口大片,女朋友一噘嘴:不是机器人就是外星人,有什么好看的?我要看国产大片,都是小鲜肉,肯定好看。

结果,你花240元买了两张票,目瞪口呆地看了两小时以MV手法拍摄的《小时代》。一群人在银幕上跑来跑去,一会儿好得同穿一条裤子、一会儿又哭又闹互扯头发,你试图去理解她们为何如此喜怒无常,发现翻来覆去就这三样事:你有事瞒着我、你抢我男人、你比我过得好……于是,你崩了。等电影结束,你隐忍着生闷气,没想到女朋友也怪不好意思地对你说:我错了,咱下次还是看机器人、外星人吧……

是的,这就是中国电影的现状:反复消费主力观影人群的共同成长记忆;急吼吼地套现社会两大群体:屌丝和“剩”女;眼里没有剧本,只有IP。

什么时候走到这一步的?什么时候中国电影票房份额跃居全球第一、而电影质量惨不忍睹与同在亚洲的日本、韩国、甚至伊朗都无法同日而语?

我知道再提“情怀”这个字眼,会非常俗气。但谁也不能否认,情怀是真实存在的。它存在于一些电影人矢志不渝的追求里,它存在于一些企业不求回报的资助中,它更存在于我们每一个普通观众,对中国电影的每一次期待,以及对这些有气节的电影人和有品格的品牌,有形或无形的支持。

愿闪光的,永不灭。

精彩回顾

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