从高达5.3亿跌至1000万，日系动漫情怀消耗殆尽

相比往年，今年上映的日系动漫电影明显增多。对小官这种看日系动漫长大的观众来说，比较熟悉的，从正在上映的《蜡笔小新：梦境世界大突击》，前不久刚下了院线的《龙珠Z：复活的弗利萨》、《樱桃小丸子：来自意大利的少年》、《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》再到上半年的《火影忍者剧场版：博人传》、《圣斗士星矢：圣域传说》，就足足有六部之多。很可惜的是，今年的《名侦探柯南：纯黑的噩梦》版权在大陆未来得及审核，否则就可以集齐七部召唤满满的童年回忆了。

观众的情怀仍在，不过在票房表现上，今年的6部电影却不如去年上映的《哆啦A梦：伴我同行》5.3亿的票房那么给力了，除了《火影忍者》、《哆啦A梦》分别获得1.0322亿、1.0359亿票房外，其他影片排片多在10%以下，最终票房未过亿。高端大气上档次的生日说说

据猫眼票房数据显示，截止到今日下午19:30，《蜡笔小新》上映5天票房为1758.9万，排片跌到了4.4%。从目前票房趋势来看，《蜡笔小新》的票房后续发力不强，外加李安、冯小刚的新片上映，票房或许止步于3000万以内。

虽然二次元成为了中国当下青少年观众喜爱的主流文化之一，动漫粉基数庞大，电影口碑都很高，但是内地的票房表现并不尽如人意。论情怀，中国观众对它们都有着超达10年以上的回忆；论粉丝基础，每一部电影都有着庞大的粉丝受众。然而，抛除观众对它们的回忆，没有创新、乏味老掉牙的故事，票房接连扑街也就在情理之中了。当然，还不仅仅是这个原因。

日系动漫高口碑低票房的背后：情怀被过度消费

从豆瓣评分来分析，六部日系动漫口碑都不错，不过来这里打分的多是专业影评人和动漫的基础粉丝，且年代久远，这些日系动漫的粉丝群可以从70后、80后、90后甚至蔓延至00后，像杨幂、陈坤、蔡康永这些酷爱《火影忍者》的明星们就是这些年龄层的鲜明代表。

《蜡笔小新》创作于1990年8月，在《weekly漫画action》上开始连载，同名动画于1992年在朝日电视台播出；《七龙珠》根据日本著名漫画家鸟山明的同名漫画改编，于1986年2月26日在日本富士电视台首播；《樱桃小丸子》第一次动画化是在1990年至1992年，还曾于1990年10月28日达到39.9%的收视率，在1991年9月26日成为有纪录以来日本史上最高收视的动画；《哆啦A梦》漫画开始连载于1969年，直到1996年结束，连载时间为27年；《名侦探柯南》动漫开播于1996年，直到现在仍在继续播放，截止到目前连载时间为20年；《火影忍者》动漫始于1999年，结束于2014年，连载时间为15年；《圣斗士星矢》连载于1985年，结束于1990年，连载周期为5年。

除去《圣斗士星矢》之外，其他几部动漫都有长达15年以上的长期连载期限，对于追过这些动漫的粉丝来说，剧情好坏已经不重要了，这份青春记忆或许可以包容一切甚至瑕疵。

比如去年已在大陆上映的《哆啦A梦：伴我同行》，原是为纪念原著作者藤井•F•不二雄所做的系列电影。一部拥有着童年回忆的电影上映了，怀旧的情绪立马被填满，所以大陆观众用5亿票房向作者致敬，并奉上自己浓浓的情怀。

但是，并不是所有动漫都可以用“情怀”买单。当“童年不再”“青春逝去”这些字眼被媒体渲染的漫天飘的时候，当微博、百度钱包、淘宝、微信朋友圈也被刷爆的时候，仅有的情怀就消失殆尽了。对于那些非漫画迷而言，那些情怀、记忆、泪点都显得有些矫情。

在上半年，日系动漫上映还没这么密集的时候，就有某自称在动画公司实习的网友发声，称绝不会去看使用CG技术的《圣斗士星矢》和《博人传》。因为对他来讲，这些电影并不属于他的青春时光，“我觉得去电影院的，都是很喜欢火影文化的吧。”

所以，在接下来上映的《樱桃小丸子》、《龙珠Z》、《蜡笔小新》票房再次创下新低，不仅没有过亿，《龙珠Z》直到下映，票房也仅为1097万。毕竟人们对于“情怀”的缅怀是有限度的，当它被过度消费后，随之而来的则是对电影内容本身的重新审视。

去年，斩获5亿票房的《哆啦A梦》胜在大陆观众处于对情怀的宣泄时机。毕竟在这之前，日系动漫来大陆院线上映都是很难实现的事情，它正好赶在了感情发泄的突破口。当这波观众冷静下来，再次理性回观剧情，会发现：剧情进展仓促、情节安排不够严谨，甚至过于幼稚而非怀念的纯真年代。

这种情感的空窗期，也可以用在周星驰近两年的电影上。再次回望今年的诸多影片，《美人鱼》绝不是最佳作品，但它却收获了目前为止最高的电影票房。为什么？因为它卖的不再是电影内容本身，而是“周星驰”这个装满着大众情怀的人。恰巧，星爷带给我们的也是三年的“空窗期”，这三年足以引起观众粉丝们对他的满腹怀念。

电影延期、盗版盛行

众所周知，《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》、《火影忍者》这些动漫无论在日本本土还是中国大陆甚至国外其他国家，都拥有着强大的影响力。它们有着强大的粉丝基础，然而大部分却忽略最佳上映时间，这些日系动漫电影基本都是提前半年在日本本土上映，即使在大陆还未上映的情况下，观众还是可以通过网上其他渠道获取电影资源。

比如，昨日在朋友圈看到《你的名字》公布了大陆上映日期为12月2日。不过相信很多观众跟小官一样，已经率先通过各种途径获得了它的网络资源，从观影价值上，它已失去先机。这也是《蜡笔小新》、《火影忍者》等日系动漫来大陆上映的不利点之一，当然这跟大陆广电审核机制的程序不无关系。

尽管现在电影版权管理正逐步完善，然而盗版现象仍是一个事实的存在。掌握了这些稀缺资源的拥有者甚至可以拿它们来销售交易，淘宝上也随处可见1元买电影的情况，尽管每单费用不多，然而累积的粉丝数量购买也将是一笔不菲的费用。

拿正在影院上映的《蜡笔小新》来说，2016年4月16日在日本上映，距离中国大陆的上映时间2016年11月4日已经相隔近7个月，按照国内电影影院上映下线再到网站上线，7个月的时间足以让视频流传蔓延到它的粉丝周围。换位思考，如果你是一部动漫的狂热粉丝，如果可以在网上获取现成资源，你有可能等待7个月的时间再去电影院观看吗？

如今，《你的名字》定档12月2日的消息传来，小官还在朋友圈向各位新海诚的影迷们征询“这部电影你还会去电影院为它买单吗？为什么？”的时候，不少人回答，“我已经看过了”。当然，喜欢它的观众依然会去影院再看一遍，从豆瓣评分及之前大家的口碑来看，这部电影的票房表现还是值得期待的。

日系动漫危机：国内外动画电影中夹缝生存

尽管日本动漫产业在全球市场一直享有高口碑，然而随着各国动漫产业的崛起，日本动漫产业受到冲击。

好莱坞动画毋庸置疑拥有着世界一流的技术和完善的产业链体系，梦工厂、迪斯尼、皮克斯等代表着好莱坞水准的制作公司源源不断向世界输出《疯狂动物城》、《奇幻森林》、《爱宠大冒险》、《神偷奶爸》等制作优良的动画。这些动画中，就连嘴唇抖动、眼睫毛瞳孔微微张开的动作都做得十分精细到位，甚至一些大远景的跑龙套角色，都会用心去做。这不仅是好莱坞CG技术的高度成熟，也体现了好莱坞动画制作者的专注认真。

反观日漫却大不如前。尽管日本本土发布了《2015动漫产业报告》，明确指出全CG时代是动画行业未来发展的必然趋势，然而日本动漫行业并未做好这方面的硬件准备。早在去年《哆啦A梦》的播出期间，就有专业人士指出该部影片的最大缺陷——口型对不上，这还是在使用全CG技术的情况下。而之前上映的《圣斗士》也被诟病画风违和，看来《圣斗士》还未开播，就已经输在了起跑线上。

后半年，上映的《七龙珠》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》暂且忽略技术，故事上更是缺乏创意，加上之前动画续集的拖沓过长，观众对影片本身的内容已失去兴趣。

与此同时，国产动漫水准不断攀升。除了《喜洋洋》、《熊出没》，我们也是可以制作出来精良的动画电影，《大鱼海棠》、《大圣归来》可谓其中的杰出代表，所以仅仅依赖原动漫粉丝情怀的日系动漫们，正在遭受着国内外动画电影的双重夹击。

日本动漫行业面对海外市场，或许需要换个新思路。毕竟，身处商业属性的中国电影市场，商业价值永远被投资商们排在第一位。