从“拿郭德纲砸挂”到相声最后的盛宴

特别喜欢听相声，打小就喜欢，那时候听相声最主要的渠道就是收音机，时间长了，很多相声演员和他们的相声就都听熟了：

象马三立先生的“打开一个锡纸包，还有一个锡纸包。。”

赵振铎先生的“我说说，你听听，在想当初。。”

苏文茂先生的“八月秋风阵阵凉，一场白露一场霜。。”；曝光20明星大尺度床戏 真实堪比不雅视频图

马季先生的“呸，我血压比你高。。”

马志明先生的“打竹板，进街来，两边的铺户和招牌，说金招牌，银招牌。。”

高英培先生的“二儿他妈妈，快拿大木盆来诶~”

。。。。

太多了，不一一说了。。。

相声听的一多，慢慢就听出门道来了，最开始的时候听相声是听包袱，听乐呵，后来就爱听功夫了。说都是一个本子，包袱用的也都一样，有的人说就可乐，有的人说就不可乐。

比如《地理图》是相声入门的段子，所有的相声演员都会说，但这个得听李伯祥先生的，贯口活听的就是个嘴皮子利索，这套活儿使下来，没人能比得了李先生——他不光是说的快，而且吐字发音非常清晰，平时我们话说快了，会出现走音滑音的现象，李先生的贯口，就像老北京爆肚一样，火候拿捏的最好，嘴里极干净，既不显生，也不显老，听起来又脆又爽，恰到好处这么个感觉。

所以听其他人的《地理图》，要不不如他说的快，比他快的的咬字发音没他清楚，二者一综合，他的口齿几乎是这套活儿的极限，说的快容易，发音清晰也容易，要又快又清晰就难了，《地理图》这个段子，听了无数个版本，包袱在那早就心知肚明了，但听的就是演员的这个功夫。

《八扇屏》，得听二赵的，捧逗俱佳，天衣无缝，所有人都使这趟活，都没赵振铎、赵世忠的这个版可乐，主要是赵振铎先生不依不饶的酸腐劲别人很难学得来，不依不饶容易使出来，那个酸腐劲太难拿了，所以这个赵振铎先生使的最好

《数来宝》，少马爷使的最好，相声演员里，快板打的好的人很多，但这趟活下来，那个挥洒自如很难超过少马，当然，王凤山先生的也非常好，但是因为当时的录音条件限制，留下来的音频质量相对差，听起来有杂音，就打了折扣了

《扒马褂》，得属刘宝瑞先生，词和包袱都差不多，帮闲的那个嘴脸，刘宝瑞先生那股劲拿的最好，使的是淋漓尽致，所以什么时候听什么时候觉得可乐，别人的就不如刘宝瑞这版禁听

《口吐莲花》，侯耀文，石富宽二位先生使的最好，这个相声讽刺的是一个喷子遇到一个财迷发生的可笑的事，候石二位的表演非常入戏，一样的台词包袱，侯先生表演的比别人更象喷子，石先生比别人更象财迷，所以别人差就差在这了。

侯耀文、石富宽二位先生表演《口吐莲花》的视频截图

此外还有很多，不多说了。。。

相声分四门功课，说学逗唱，其中的学和唱最吃功夫，学指的是学唱，唱是太平歌词

学唱，过去第一位的得属侯宝林先生，那个身段，做派，身法表情和唱腔，那个气场那个范儿，没人比的了，现在，我个人也不认为有谁能超得过

学唱，相声里叫柳活，过去的相声都是戏曲学唱，现在很多相声演员都是歌曲学唱，可能也是与时俱进了，因为现在听戏的少了，大多都是听歌的，你得了解这个歌手的特点，他一学像了，你才觉得有意思，你要听戏柳，得多少对原唱有了解，听着才有意思，现在年轻人大多不爱听戏，或对戏曲了解不多，那么相声演员使戏柳得时候，共鸣和效果就差不少

现在相声演员里，传统柳活儿好的，能让人印象深刻，记得住的，有两个人，第一是郭德纲，第二是何云伟，曹云金的柳活在新一代的相声演员里算好的，但和何云伟相比，也差一大块

郭德纲的柳活自不必说，何云伟的柳活堪称一绝，甚至某种程度上还超过郭德纲

视频截图

北京台星夜喜乐会里，何云伟和常宝华先生合作过一个《四大名旦》，何云伟是惟妙惟肖，其实他的这套活儿在天桥乐剧场里也使过，我听过现场，比电视里的效果还好，网上有视频，大家可以搜来听听，这套活，现在的相声演员里，除了他，应该没人能使，包括老郭在内，所以说他在某种程度上可以超越郭德纲，主要是天分太好了，嗓子也够好，之前电台采访，何云伟也说过，郭德纲教徒弟练功很严格，但很少说他，从这个侧面也说明了郭德纲对他能力的一个认可。

别人柳活也有好的，但跟何云伟一比，都不在一个量级上，因为何云伟的柳活是可以和郭德纲画在一个量级里的。

唱是太平歌词，相声的本宫唱，这个，不得不说，没人超得过郭德纲，属于往昔之不见，来者不可追的水平，老郭一个是嗓子好，唱的好自不必说，主要是比别人唱的有味道，禁咂么，包括何云伟在内，唱的也很好，但味道总感觉欠些，对了，前时何云伟发视频说云字还回去了，现在叫何伟，那就何伟吧

视频截图，郭德纲的太平歌词《满江红》

现在很多人拿郭德纲和侯宝林先生比，我觉得处在不同的时代，没什么可比性，非要比的话，从柳活上，郭德纲要差一点，不是说唱的不好，是那个劲拿的不如侯先生足，侯先生使柳活的时候，你感觉他就是一个专业的戏曲演员，特别有戏曲演员的范儿，而不像相声演员，抖包袱的时候才切换成相声演员的模式，身份的转换和包袱的突然性双重叠加，所以能抖的特别响。而郭德纲使柳活，些许觉得还是有相声演员的表演痕迹，具体也说不大清楚，但感觉在这里仿佛欠了一点点吧。

侯宝林、郭启儒二位先生表演《关公战秦琼》的视频截图

现在有很多人热衷如何给郭德纲定位，网上和私下常常争论郭德纲够不够相声大师的名分，其实这是很可笑的事，名号这事，一般分官评和民评，民评就随意了，你想叫啥就可以叫啥，别说大师了，你管他叫宇宙的主宰都行，官评就很严格了，中国一般都是盖棺定论，有点跟过去的谥号一样，是国家给你一个评价，你上个娱乐新闻，叫天王天后，大师，天皇巨星，这都行，一上人民日报，新闻联播，从类似这个出口出来的名号才能叫官评，因为他代表的是国家意志，具有很高的严肃性。

然后我们得弄清楚大师的资质，一般来说，大师的称号要具备这么几个条件：德才兼备，出类拔萃，有突出贡献，有足够长的行业从业经历。。。你才有资格配享大师这个称号，说郭德纲现在说相声，你觉得他相声说的好，可以管他叫大师，过两年要改行开饭店去了，从这点，官评就不会判定是大师了。

这种说法的依据是侯宝林先生逝世的时候，《人民日报》发文的标题是：相声艺术大师侯宝林逝世、尽毕生精力把艺术献给人民。

这个相声艺术大师的称号是官评的，也符合人民对侯先生的认知，所以是当之无愧的大师。

现在谈论他是不是大师，别的因素不论，单从舞台生涯来看，还够不上足够长，所以谈论这个还为时尚早，因为你不知道他以后会不会改不改行，还说不说相声。

郭德纲经历了很多风风雨雨，也出了不少负面的新闻，遭受过媒体的封杀，到现在能屹立不倒，是有原因的，立命之本就在于他的功夫过硬，可以说现在说相声，有一个算一个，没有比他功夫更硬的，所以他说话才能那么硬气——

相声四门功课，他全行，而且张嘴就来，还有厉害的，就是他的文笔很好，属于创作型的相声演员，能编能写能演，还有厉害的，逗哏里讲究帅卖怪坏，别人一般也就占那么一两样，他能全占上，还有最厉害的，就是相声讲究三分逗七分捧，你逗哏再好，捧哏的不行也不行，给郭德纲捧哏的是于谦，这基本是双剑合璧，天下无敌的组合方式。所以他算是全能全才型的相声演员，所以屡经挫折，换别人一件事都很难缓过来，他却每次都能原地满血复活，最实质的就是靠过硬的功夫。

说什么叫过硬呢？举一个旁的例子：

当年曹云金和赵世忠先生合作过一个相声段子，叫《学四省》，这个网上有视频，大家可以搜一下，表演过程中出现了一个意外，就是负责逗哏的曹云金使活的时候，赵世忠先生头上的头巾没裹紧掉了，打断了曹云金的演出，赵世忠先生临危不乱，扶正了头巾以后接着词说，象没发生这件事一样，曹云金都楞了，说：这您都接的上？赵世忠先生随口搭腔说：好几十年了我瓷实。一个现挂博得满堂喝彩，这叫功夫过硬，换一般人早慌了。

说郭德纲功夫过硬，他的这么多现场段子里，你听不到口误，迟疑，打磕奔儿都没有，这叫功夫过硬，而郭德纲的徒弟里，现在最红的是岳云鹏，你听岳云鹏的段子，临场的小口误还是挺多的，所以虽然很红，基本功照师傅差得还远。

说到岳云鹏，他的爆红其实是个偶然因素，而且是若干个偶然因素集中在他一人身上造成的，具有不可复制性，比如，论资质和天分，他算比较平庸的，别说和何云伟，曹云金比，就是和现在德云社里的师兄弟比，他也不算多突出，何曹二人不离开德云社，断无他的出头之日，如果不依靠郭德纲的提携，他也无出头之日，林林总总一些因素叠加起来，才让他红了起来，但他的红靠的是忠，而不是靠能力，论能力，德云社里比他强的不是没有，说学逗唱，他哪一门功课都不能算很出色，但他也有他的特色，其必杀技就是表情包。

岳云鹏的爆红实际极大地刺激了新生代的相声演员，因为当说学逗唱不再成为成名的唯一途径之后，表情包就成了一个捷径，于是我们在电视和现场，看到了越来越多的人在使用越来越丰富的表情来表演相声，这个东西多了以后，就产生了东施效颦的效果，因为只有岳云鹏的表情包，喜欢这口的观众才认为是正宗的，自然的，能够接受的，而这种现象，反应的实际是相声圈的浮躁。

对于表情包算不算相声范畴，可能会引起争论，我个人的想法是，如果你看现场，或看电视，可以算是，但听广播就不算是，因为看不到表情，回头你使了一个两分多钟的表情包，台下笑了2分钟，可你听广播不知道为什么他们会乐，表情，你靠听是听不出来的，相声说到底是语言的艺术，不是表情的艺术，听相声应该去现场，但毕竟大多数人都是去不了现场的。

另一个独辟蹊径的成名办法是拿郭德纲砸挂，而且是不分场合的，我们可以看到，甚至在欢乐喜剧人的评审舞台上，郭德纲的弟子们上台都会或多或少地拿郭德纲砸砸挂，这个现象很普遍，而且有愈演愈烈的态势。如此大规模的拿郭德纲砸挂，透射出来的意图却很微妙，很耐人寻味，尤其在郭德纲台下当评委的时候。

砸挂就是相声演员相互之间的玩笑，本来属于很正常的现象，但如此大范围大规模的对郭德纲砸挂，就显得很不正常，内面的内涵很多，一个好笑的段子，把名字换成我师父郭德纲，笑果就能更大一些，所以这个现象表面上是一个急功近利，但这实质是反应了相声创作的匮乏。

说郭德纲不是能写么，为什么不给徒弟们写几个段子呢？原因可能有多种，其中的一种可能是，如果郭德纲写了一个柳活的本子，目前他的徒弟里，谁能使的好呢？——后继无人啊

前一时期的师徒大战，吵得昏天黑地，日月无光，都在拿相声说事，但其实是相声门里的家务事，清官难断家务事，当热闹看可以，但作为局外人，跟着上火没必要，只能添乱，是是非非说不清，这里就不说了吧

然后，一方面是新一代的相声演员的表演功力的衰退，一方面是相声创作的衰退，再一方面是内部的不团结，相互倾轧。。。所以相声现在处境尴尬，可能不象我们看到的那么光鲜吧

另外，二十年前，小品革了相声的命，涌现了一大批优秀的小品和小品演员，辉煌了十几年，然后郭德纲等人革了小品的命，相声自此红火了十年。。现在虽然有西安青曲社等一些优秀的地方相声社团展露锋芒，但综合成就仍然不能和德云四少在德云社时相提并论，德云四少出走以后，过了这些年，德云社未出现与其锋锐比肩者，而四少离开德云社，除曹云金，其他人也鲜有新作问世，百花齐放百家争鸣的相声盛世局面始终没有建立起来，老郭虽然强大，却分身乏术，放在相声上的精力越来越少，独木难支，所以相声未来的发展堪忧，我们现在看到的，也许是相声最后的盛宴了。

当然，希望是我杞人忧天，愿相声可以渡劫逢生，柳暗花明吧