这部大尺度电影在斩获各大奖项的时候，导演却因性侵入狱了

最近有部男同片悄悄的火了起来，

看过的人形容，

尺度堪比GV，开头就是20分钟的高清无码镜头。

虽然开头很污很污，

但是后面又转变画风变成高甜的虐狗模式。

这样重口味交织着小清新的片子，

小十君怎么会错过！

这部电影叫《同船爱歌》。

获得了今年柏林电影节泰迪熊观众选择奖。

柏林电影节泰迪熊奖，

是为男女同性题材的电影所设的专门奖项。

始于1987年。

《同船爱歌》目前豆瓣评分7.5，

好于74%的同性片。

这些名词串起来，就是泰奥和雨果的故事。

那这部片子的尺度有多惊人呢？

总之这些几乎是小十君能找到的最纯洁的画面了，

没有替身，没有借位，

各种近景和特写交替穿插。

老司机看了也会面红心跳。

但仅仅做到这种程度，

这部片子充其量也就是庸俗的GV而已。

后半部分细腻的感情变化，

才是这部电影的精华。

二人在巴黎的街头亲吻。

在空旷无人的大街上骑车。

一起去医院。

一起赶地铁。

在塞纳河畔奔跑。

亲吻彼此的身体。

电影美妙在把现代都市琐碎的细节拍成艺术。

最喜欢的就是二人最后的告白桥段，

不是什么一生一世的虚假诺言，

只是用最朴实的话语勾勒对未来的畅想。

我们会在一起很久，也许20年。

看多了海誓山盟，

这种朴实的告白反而更吸引人。

“永远”太广泛也太随意，

谁又有永远在一起的自信呢？

影片最令人着迷的地方就是这点，

清醒并且真实。

这种真实也能从拍摄手法感受出来。

电影采用了1:1的写实手法。

从4:27，开始进入性爱俱乐部，开始了长达20分钟的群交。

到4:47，开始走在巴黎的街头。

再到5:59，两个人决定在一起。

所以电影又名《5点59分爱上你》。

不过小十君今天重点介绍的不是这部，

而是另一部同性题材的电影。

尺度也是大的惊人。

性爱镜头，

酒吧艳舞，

赤裸裸的剁X，

还有尸体，

小十君之所以认为这部电影和《同船爱歌》有很大的不同，

是因为《同船爱歌》里的爱简单、纯粹，

那种感情是一见钟情之后的由性生爱。

而这部电影的同性夹杂社会的生存、扭曲的母爱、亲情的矛盾，

这种同性的爱情要远远复杂的多。

这部电影叫《醉·生梦死》。

不知道多少人听到醉生梦死会想起《东邪西毒》。

这部片子和《东邪西毒》倒是没有什么关系，

导演称自己的灵感来源是《将进酒》。

英文片名Thanatos Drunk，

灵感来自希腊神话中的死神Thanatos的悲剧故事。

从片名就能感受出电影深沉的基调。

影片讲述了一个母亲，两个儿子，还有一个房客的故事。

■ 醉

“醉”的是母亲，

年轻时不幸的婚姻与窘迫的生活是她的梦魇，

张口闭口就是“我年轻的时候”，

总是不愿面对现实，

陪伴她的只有酒瓶。

“酒”在这部电影里属于一个很重要的道具，

小十君觉得这部电影之所以叫《醉·生梦死》，

而不是《醉生梦死》。

那个分割号就表明了影片里的人物都处于一种浑浑噩噩的状态，

分不清现实与虚妄。

■ 生

“生”的是房客硕哥，

八面玲珑的硕哥实际是牛郎店的头牌。

他在台北夜生活的欲望洪流里挣扎，

四处抓取“生存”的救命稻草。

他也是最复杂的那个人，

有老婆有女儿，

却接受别人的包养。

而说他冷血无情，

他却把包养的钱拿给前女友治病，

甚至把肾割给前女友。

最后他被欲望的洪流裹挟，

又与大儿子发展出一段同性之爱。

■ 梦

“梦”说的是大儿子，

学历显赫却沉醉于同性之爱。

他的优秀是母亲的美梦，

性取向却是母亲的噩梦。

学成归来又迷上舞男硕哥，

做着同志之梦不愿醒来。

■ 死

“死”说的是小儿子“老鼠”。

靠在菜市场卖菜为生的小痞子。

“死”，属于“老鼠”周而复始对孤独糜烂的见证，

压抑的心态让他迷恋死亡。

所以他养蚂蚁、吴郭鱼，

身上纹着死神阿努比斯。

但他又是电影中唯一的暖色调，

看似活得行尸走肉，

却又带着点“生”的希望。

其实他养蚂蚁也不是出自什么变态的爱好，

不过是孤独，

希望有人陪伴。

还有对哑巴妓女的一往情深。

这部电影除了尺度够大，

戏外的话题比电影还好看。

其中母亲身上的那些蛆虫都是真实的，

导演为了保证效果，

往演员身上倒了一整桶的蛆，

足足有成千上万只。

饰演母亲角色的吕雪凤称：

那种感觉比死还可怕。

不过也是这种足够敬业的态度，

让片中仅有四个镜头的她成功摘得金马奖和台影的最佳女配。

片中男男性爱的镜头都是真实的，

饰演硕哥的男演员去牛郎店做了两个月的牛郎体验生活，

而近半年的拍戏磨合，

让两个男演员也因戏生情。

拍完戏就和交往多年的女朋友分手了，

真正把自己的取向变成了同性恋。

在去年的52届金马奖上，

《醉·生梦死》一口气获得了10个提名，

并最终拿下了最佳剪辑、最佳女配角、最佳新演员、最佳原创音乐四项大奖。

还被柏林最具影响力的同性恋杂志《Siegessäule》授予最佳影片奖。

台北电影节上又摘得百万首奖、最佳剧情长片、最佳男主角、男配角、女配角、媒体推荐奖六项大奖。

台北电影节评委会主席陈果曾这样评价这部电影：

“每一项都很好，没话说。”

而这部片子的导演和编剧张作骥更是创造了一项纪录——

金马奖历史上，首位获奖时正在服刑的获奖者。

为什么服刑？因为性侵！

导演张作骥是台湾实力派导演。

也是侯孝贤的徒弟。

非常有才华，

作品质量极高，

基本都是自编自导还自己剪辑。

2002年就凭借《美丽时光》获得金马奖最佳影片，

而侯孝贤直到去年才凭借《刺客聂隐娘》第一次拿到这个奖。

2008年电影《当爱来的时候》更是创下了入围14项金马奖的记录！

可以说他绝对是台湾导演中高水平的中坚力量。

因为性侵一案，

他被判三年零十个月。

讽刺的是，

入狱服刑当天，

电影首映。

可能由于对导演本身的看法，

《醉·生梦死》并没有想象中分数那么高。

然而小十君觉得这部电影绝对值得一看。

阴暗逼仄的巷弄，

肮脏的充满咸腥味儿的市集，

潮湿粘腻的空气，

以及永远灰霾不晴的天，

蝼蚁般底层人物挣扎的生存一一被还原。

导演将台北市井深处的真实撕碎在眼前，

蛆蚁之舞般的情欲，

充满生猛而粗砺的痛感。

看导演怎么用醉生梦死，

讲苟且偷生。

爱你们，

么么扎~