跟风取巧，热词不断，夸大宣传，电视剧观众不上当了！

文/老邓 编辑/垚森

电视剧业每年都要产生几个热词。好听的不见得多好，投资方无非“大IP”、“小鲜肉”，宣传方无非霸道总裁傻白甜的“CP人设”、“颜值”和“撩妹”。难听的倒很难听，前年火了“五毛特效”，去年传播了“上交国家”，今年又多了一个名词：“美瞳剧”。

电影业半斤八两。十年前《无极》《赤壁》时代，大片的热门配方就是“大导+大卡司+古装”。如今，多开发了两项技能：一是会打“情怀牌”了，跪一跪求票房，怀一怀旧说观众“欠一张电影票”，谈一谈“爱国就必须看”；二是打“青春牌”娴熟了，年轻观众是主流那就开发大IP，青春和喜剧题材能以小搏大就扎堆上。但就是少有人愿意回到戏剧本身谈戏剧。

庆幸的是，“狼来了”一直喊，观众越来越不上当了。今年暑假，电影票房不景气，电视剧也一样不出“爆款”，只剩下吆喝的热闹。观众为黄渤贡献了70亿票房，却只投6票给他，输给冯绍峰，心疼

谈收视：暑假不但无爆款，偶像剧的收视还越发不“光鲜”

首先，还是近三年暑假周播剧的收视数据说话。

我们可以看到：今年暑假，卫视五强除了浙江卫视，集体都开辟周播剧场了。大部分周播剧也都复制了去年“周播爆款”的热门配方：故事改编年轻受众为主的“大IP”，题材是年轻人喜欢的仙侠、奇幻、盗墓、青春等偶像剧题材，主演都是在年轻人中人气最高的一线小鲜肉（小鲜花），播出档期也都是一线卫视的暑假档。

但很遗憾的是，年轻人今年却反而更不买帐了，“爆款”配方失效了。不但没有延续暑假爆款的传统，《青云志》《幻城》《老九门》令人失望，而且，城市网平均收视率只有《旋风少女2》实现了破1。但即使是《旋风少女2》，比起去年也有一定程度的收视下滑。

有人说今年暑假没了“收视率”，还有网播量的增长。但这是周播剧目“数量”多了推上去的。单部剧目《青云志》《幻城》《老九门》的网播量，其实都离去年《花千骨》（破200亿）有很大差距。其次，收视率打假之声虽不绝于耳，但“裁判”还是由第三方派出。网络播放量是谁的主场，谁就既是运动员，也是裁判，注水问题更严重。

《幻城》和《九州天空城》是“美瞳剧”，《老九门》情节注水严重。还有人说《青云志》是被周日2集和“先网后台”的播出方式给耽误了。这有一定的原因，但实际上这部剧还是两年前《古剑奇谭》的同一水准，当时《古剑奇谭》城市网收视率也只是1.336。如今竞争更激烈，观众对制作的要求更高，即使挪档，能跟前年差不多就不易，又怎么可能复制《花千骨》平均收视率破2的奇迹？

那么，难道偶像剧没市场了？难道“大妈剧”就比“青春剧”更深刻？难道颜值不意味着审美？难道大IP、大卡司都是毒药？

这些问题要从市场趋势、内容两个方面说起。

谈趋势：按热门配方复制的“跟风追热”结果往往是“刻舟求剑”

2014年以来，“爆款”的主流热门配方就是“大IP+小鲜肉”。周播剧是仙侠奇幻等网络大IP+“小鲜肉小鲜花”。日播剧范围广一点，因为黄金时段的观众更广谱，但高收视爆款剧的内容想象空间更小——都是“谈恋爱+撕逼”。除了“小鲜肉、小鲜花”换不同背景、行业、职业地争风吃醋谈恋爱，就是让老牌的“一线女星”去“谈恋爱+撕逼”，即“一线大女主+宫斗”等。当然，接下来，孙俪、周迅们可能会进化到古装的宅斗、商斗。

“斗”可能是戏剧冲突，但套路太多了，梗也都差不多，诚意就少了。这也是为什么《伪装者》《琅琊榜》去年会成为一股“清流”的原因。这也是笔者想说的，大家都“聪明地”跟风，最后往往会变成审美疲劳的“同质化”恶性竞争。

更关键的是，大IP热就热捧大IP，小鲜肉火就追小鲜肉的风，这种“跟风追热点”的行为，在大部分行业或许可以市场投机成功。但在电视剧业则风险很大。因为电视剧从剧本创作到拍摄制作到播出，周期通常要超过一年。简单地说，是拍给两年后的观众和市场看。

不可否认，许多“爆款”的出现是各种因素综合的结果，有“取巧”的可能性。但是，按照这样起码一年以上的周期，看到“爆款”出来再复制配方，还希望在市场瞬息万变的环境下能“取巧”，那实在就会变成“刻舟求剑”。

可惜的是，大部分平台、制作方、主创人员都在犯这样的错误，以为去年的流行也是明年的流行，把“刻舟求剑”习以为常。也因此，今年暑假成为了去年暑假拙劣的模仿。如今若变成对偶像剧的彻底打倒，或者由此彻底否定大IP和人气明星的作用，扎堆上现实题材的都市剧，也一样有问题。

谈内容：不是题材不行，是把偶像剧拍成了偶像写真

严格来说，《青云志》《幻城》《老九门》《九州天空城》都是偶像剧。但是，偶像剧可以强调唯美养眼，却依然还是电视剧。电视剧是以视听为手段的长篇叙事作品。

在这些热门偶像大剧的话题下，各种热门评论都是粉丝说：这是我老公，好帅；那个谁谁谁，女神古装真美。这可以理解，但是，若截出来的一张张静态图都很不错，一诠释“角色”就个个面瘫了。也或者说，如果称得上精美的只有一张张截出来的海报，或者几分钟的预告片。一看正片，剧本、台词、造型、场景、制作、特效等全都露怯，那也就只能算一个“明星写真”而已。

谁能坚持看“明星写真”三个小时以上？或许会有少数铁杆粉丝可以，但一小部分“脑残粉”绝对撑不起一部高收视的大剧。或有特例，但难持久。这不只是体现在暑假的周播剧上，今年上半年胡歌主演的《旋风十一人》，也照样收视扑街。

同理，“明星天价片酬”当然该批，拿钱最多的总要挨骂最多。可他们也背不了所有的“锅”啊！首先，商业谈判本就是博弈的过程，都不接盘自然会降价。其次，既然不认真打磨剧本和制作，拍的是有情节的“明星写真”。那么，当“明星”成为制作、发行、宣传、播出最主要的卖点时，人家凭什么不要求拿最多的酬劳？

正面的案例是《九州海上牧云记》。尽管几乎所有平台都去追孙俪、周迅的古装剧，没有开机就要“抢抢抢”，而古装剧又有播出限额。这部剧没有最当红的人气明星，因为扎扎实实拍了8个月，认认真真做制作，湖南卫视还是“买单”了。

有时候真相往往是：不是所有的一线卫视不愿意买好剧，也不是购剧人员都是“色情狂”，如果好剧一年三两得，剩下必须要买的剧既然故事和制作都差不多，也就只能接着看明星阵容谁强大了，再往后则会看IP。

暑假无爆款，并不是题材类型有问题，也不是偶像剧不行了，更不是说暑假主打“年轻人”不对。影视剧需要有类型和观众的定位，有核心观众群体并兼顾主流观众，市场多元并存而假期侧重学生。归根到底，还是内容品质有问题。

卫视也许会连黄金时段都被限制只能播“2集”，但现在的观众尤其年轻人其实选择很多。只是电视剧这一类别，除了网剧，还有美剧、英剧、韩剧等等。以为综艺买个国外模式、影视买个大IP，套在人气明星身上变成明星写真就可以“圈钱”？

“狼来了”喊第一次、第二次，可以忽悠人。可喊到第三次，观众就不会上当了。正所谓“聪明人太多，傻子已经不够用了”。

来源 ∣ 影艺独舌(ID:yingyidushe)